O Modernismo Brasileiro: Tarsila do Amaral

O Modernismo Brasileiro: Tarsila do Amaral

Queridos leitores, na última matéria que escrevi, me propus a expor alguns aspectos e alguns autores do Modernismo brasileiro. Ao pensar acerca do que eu exporia nesta semana, procurei uma referência feminina que tenha participado ativamente do movimento modernista no Brasil . Uma personagem importantíssima na renovação estética que este movimento iniciou em nossa terra e que é uma das mais importantes pintoras brasileiras é Tarsila do Amaral.

Confesso que não sou um profundo conhecedor das Artes Plásticas, entretanto, os quadros de Tarsila sempre me chamaram atenção por algumas características como a utilização de cores fortes, marcantes, a representação de cenas do cotidiano brasileiro. Após o contato com pinturas desta artista, procurei entender um pouco sobre estas características e a importância de sua obra.

Para quem deseja entender a obra desta mulher modernista é indispensável saber que ela foi uma participante ativa da renovação artística no Brasil, relacionada ao Modernismo. Formou junto com Oswald de Andrade, Mário de Andrade, Anita Malfatti e Menotti Del Picchia o chamado Grupo dos Cinco, que dentre outras coisas, foi participante ativo na Semana de Arte moderna de 1922.

A pintura de Tarsila é marcada, principalmente, por três fases, a chamada Pau-Brasil, a Antropofágica e uma terceira fase de maior cunho social. A primeira delas se iniciou em meio a uma viagem de redescoberta do Brasil. Esta fase é dotada de cores e temas tropicais, na qual são retratadas a fauna, a flora brasileiras, além de máquinas, trilhos, elementos relacionados à modernidade. A segunda fase, Antropofágica, se iniciou após a pintura do quadro Abaporu (cujo nome em indígena significa “homem que come carne humana”). Esta obra originou o Movimento Antropofágico, que propunha a digestão de influências estrangeiras, com absorção das qualidades de tais influências, para desta forma surgir uma arte verdadeiramente brasileira.

A terceira fase desta artista teve início após o retorno dela de uma viagem feita à ex-URSS, em 1933, quando ela pintou o quadro "Operários". Neste momento, Tarsila iniciou a pintura de temas sociais observados no Brasil.

Um dentre os quadros desta pintora que muito me chama atenção é “O Mamoeiro”, pintado em 1925 e relacionado à primeira fase de Tarsila do Amaral.
Esta obra exalta a beleza natural brasileira, com a valorização dos homens que vivem neste país, como os caboclos e negros, e representação da tranquilidade das pequenas cidades. “O Mamoeiro” possui cores fortes e vibrantes e representa uma pequena cidadezinha na qual os moradores vivem em harmonia com a natureza. Há a presença de poucas e pequenas casas, de plantas, morros, rios, além de algo que me chamou atenção, que é a representação de roupas a secar em um varal, o que contribui para o aspecto simples do interior do país. A simplicidade ainda é apresentada por uma mulher a caminhar pela cidadezinha de mãos dadas com duas crianças e outra mulher na porta de casa.

Há ainda outra tela da artista, da qual gosto muito, chamada “Carnaval em Madureira", pintada em 1924.
Nesta pintura nos deparamos com muitas cores, o que reflete o carnaval e a alegria brasileiros, além da miscigenação das raças, com a presença de caboclos e negros. Há também, nesta tela, uma representação do carnaval de rua do Brasil, no qual crianças, animais, adultos, portanto, o povo, se junta nas ruas para se divertir.

Vale ressaltar que Tarsila do Amaral buscou sempre renovar e contribuir para a mudança do rumo das asrtes no Brasil, juntamente com o grupo modernista. Mesmo dentro e junto a este grupo, ela sempre foi precursora, fato que a levou a ser considerada uma das artistas de alta relevância no âmbito artístico brasileiro.

A dica que deixo para os interessados na pintura de Tarsila é que acessem um site especializado, no qual poderão encontrar mais informações acerca da vida e obra desta grande pintora. É só clicar aqui e usufruir das informações contidas neste endereço.

Rodrigo C. M. Machado é Graduando em Letras pela Universidade Federal de Viçosa e, neste momento, pesquisa a representação dos corpos na poesia de António Botto.